相比温哥华，雷朋对多伦多的感觉一般。
不过他不是来游玩的，而是工作。
这次师姐没有陪她一起过来，她和大伯已经准备回国了。
回国是雷朋要求的，孩子一定要是国内的国籍。
所以她准备回魔都生孩子，除了会告诉爸爸妈妈一声，不会让人知道她回国了。
而雷朋心无旁骛，立即开始了枯燥的后期制作。
粗剪的第一步，就是用一周的时间看完所有拍摄的胶片。
他浪费的胶片并不多，最多只有五比一，但是不仅仅像看电影一样看一遍，在看的过程中，需要记下所有的镜头，并且在笔记本上做好记号。
哪个片段是什么内容，用在哪里，都要记录好，方便剪辑。
与此同时，现场录音的音轨胶带，也要做好标注，方便配音师粘合。
现场录音都会比胶片快一到两秒钟，音画同步需要把一秒钟的24帧画面从第一格就定位好，然后将音轨粘合。
这是一点懒都不能偷的，完全的水磨功夫。
完成了这些工作，基本上就需要半个月以上。
接下来，才是剪辑。
所有的画面都已经在脑海中，需要做的就是挑出相应的画面，以前是大剪刀咔擦咔擦，把胶片剪断，然后再一点粘合。
新一代的拉片机基本上不需要人手操作，剪辑师根据画面衔接，控制机器自动胶片剪辑，粘合。
但即便是这样，依旧是水磨工夫。
粗剪一般比较快，有了新式剪辑器，一周时间就能完成的差不多。
雷朋跟其他导演有一点不一样，那就是他看过原片，不用犹豫，就知道想要什么样的效果。
可是几乎所有导演都没有他这样的条件，一部作品就像导演的孩子，剪去哪一点都会心疼。
从粗剪到精简的成片，可能是几個月的反复思量，犹豫不决。
在后期制作部门待了将近一个月，七月十五日，雷朋他们终于完成了剪辑。
成片没有片头，八十六分钟，加上片头最多八十七分钟多。
不过，现在的胶片还是半成品，只有图像和说话的声音，还需要在胶片的另一侧加上音乐，音效。
对一部恐怖片来说，配乐和音效非常重要。
这个时候，大为和陈耳已经帮不上忙了，但是他们依旧不肯离开，反正大为不急着回去，而陈耳更是放假了。
大为原本只请了两个月的假，但是五月十一号，他们从国内出发，消息就被谢老师和他妈妈宣传开了。
不仅他们，雷朋都接了不少电话，都是想塞人过来的，雷朋都婉拒了。
北影那边一直跟大为有联系，知道影片还没有制作完成，就让他制作完成后再回去。
配音的速度很快，只需要把不同的音乐片段，录制以后粘贴在胶片上，
完成了配音和音效，这个时候，玛丽莲曼森的新专辑也上市了，其中真人游戏的歌曲后面，就备注了电锯惊魂主题曲。
这是电锯惊魂宣传的第一步，因为影片还没有制作完成，暂时还没有发力。
这个时候，会进行胶片的第一次冲印。
但冲印好依旧不是完整的影片，还只是半成品。
一般这个时候，就需要艺术总监，或者美术设计出马了，进行全片的渲染，以及少量的特效制作。
渲染这一步必不可少，真影片的风格有关，比如爱情片的色调一般很温暖，恐怖片就需要冷峻或者阴森。
电锯惊魂也有特效，就像戈登医生锯自己的腿的画面，就需要镜头拼接合成。
他不可能真的拿锯子把自己的腿锯断，锯的是道具，但是要把这些画面通过镜头的拼接与合成，组成他锯自己腿的场景。
完成了渲染与特效，加上片头，演职员表，胶片会重新冲印，这次才是完整的影片。
而完成了所有的工作，已经是八月中旬了。
他们三个人加上后期制作人员的共同努力，耗费了两个月，才完成了后期制作。
相比拍摄用了半个月时间，可以说很慢。
但实际上，已经超级快了。
后世那些特效大片，几千人制作一两年都很正常。
一部电影，前期筹备耗费最少一半精力，拍摄只需要两成精力，后期制作需要三成精力。
一个人扛着摄影机可以拍一部电影，但是一个人绝对不可能完成后期制作。
八月十四日，周五，古斯塔与狮门影业的其他管理层一起来到了多伦多。
作为狮门影业成立以来制作的第一部电影，他们寄予厚望。
如果成功，肯定就是狮门影业的面子，如果影片扑街，那就是卡亚拉公司的锅，跟我狮门影业无关。
影片还没有上